I en värld där det visuella intrycket är av största vikt har förklarande videor utvecklats till ett kraftfullt verktyg för effektiv kommunikation. Innehållsskapare strävar efter att producera engagerande material som på ett tydligt och minnesvärt sätt förmedlar sitt budskap. Ett sätt att uppnå detta är genom att skapa dynamiska förklarande videor för YouTube, och verktyg som Reallusions Cartoon Animator (CTA) kan vara till stor hjälp i denna process.
1. Byggstenarna i en förklarande video
Att utveckla en engagerande förklarande video kräver en noggrann planering och uppmärksamhet på detaljer. Varje element bidrar till videons totala effekt. Genom att följa dessa steg kan du skapa en video som både fängslar och informerar din publik.
- Målgrupp: Grunden för all video skapelse är förståelsen för din publik. Genom att analysera deras demografi (geografi, ålder, kön) och psykografi (intressen, ambitioner, rädslor) kan du skapa innehåll som resonerar. Ett publikcentrerat tillvägagångssätt säkerställer att din video talar direkt till tittaren och bygger en starkare koppling.
- Manus: Ett välskrivet manus är ryggraden i din förklarande video. Det bestämmer videons ton, röst och tempo och omvandlar komplexa ämnen till lättförståelig information. Ett tydligt, kortfattat och engagerande manus är avgörande.
- Visualisering: Skapa en storyboard innan animeringen startar. Detta steg är viktigt för att strukturera din berättelse, identifiera eventuella brister i flödet och se hur manuset kan översättas visuellt. Det är grunden för 2D-animeringen.
- Ljud: Ljud av hög kvalitet är en viktig faktor för videons övergripande intryck. En professionellt inspelad, tydlig voiceover gör en enorm skillnad. Bakgrundsmusik, ljudeffekter och pauser är också viktiga för att förstärka videons stämning och rytm.
- Animering: När du har manus, storyboard och ljud kan du dyka in i 2D-animeringens värld. Cartoon Animator är en intuitiv plattform som gör att du kan ge liv åt dina idéer och skapa engagerande visuella berättelser.
- Feedback: Feedback är avgörande för att förfina din video. Genom att visa din första version för en testgrupp och ta hänsyn till deras kommentarer kan du se ditt arbete med nya ögon, identifiera förbättringspotential och göra din video ännu bättre.
- Publicering: När du är nöjd med din video är det dags att publicera den på YouTube. En bra titel, beskrivning, sökord och miniatyrbilder ökar videons synlighet.
- Analys: När din video är publicerad, använd YouTube Analytics för att mäta dess resultat. Förstå din publiks engagemang och reaktion, och använd den informationen för att förbättra dina kommande videor.
- Iterera: Skapandeprocessen är aldrig riktigt klar. Analysera vad som fungerade bra och vad som inte gjorde det, och sträva efter att ständigt förbättra ditt innehåll. Varje video ger dig ny lärdom och erfarenhet.
2. Youtube Analytics: Avslöja vad publiken vill ha
Engagemang från publiken är en nyckel till framgång på YouTube. Hur engagerad din publik är påverkar direkt hur brett din video visas av YouTubes algoritm. Ett högt engagemang leder till större spridning, medan ett lågt engagemang kan begränsa videons räckvidd.
YouTube arbetar för att koppla ihop din video med rätt publik och använder en algoritm för att identifiera och rikta in sig på de individer som kan vara intresserade.
Men hur mäter du din videos kvalitet?
Det är vanligt att få artiga svar som ”Mycket bra!” eller ”Snyggt presenterat! Jag gillade det” när du visar din video för andra. Det är svårt att veta vad de verkligen tycker. Finns det delar som var ”bara ok” medan andra delar var tråkiga och behövde förbättras? För att navigera detta ger YouTube Analytics värdefull insikt med hjälp av statistik.
Derral Eves beskriver en ”YouTube-formel” i sin bok ”The YouTube Formula: How Anyone Can Unlock the Algorithm to Drive Views, Build an Audience, and Grow Revenue” för att öka förståelsen för publikens beteende. Den här formeln är en pålitlig vägledning för framgång och sammanfattas så här:
- Testa: Skapa och publicera ditt videoinnehåll på YouTube.
- Misslyckas: Var uppmärksam på hur din video presterar och identifiera områden där publiken inte engagerar sig.
- Analysera: Använd YouTube Analytics för att undersöka engagemang och förstå hur tittarna beter sig.
- Justera: Baserat på analysen, förbättra videon och justera de områden som kräver det för att få ett högre engagemang.
Genom att följa den här iterativa processen (testa, misslyckas, analysera och justera) kan du ständigt förbättra dina videor och bättre möta publikens förväntningar.
För att analysera din video och förstå hur den mottogs av publiken finns det flera faktorer att ta hänsyn till. Vanligtvis tar det ungefär 48 timmar för YouTube att samla in data efter publiceringen. När visningarna ökar får du tillgång till värdefull information i diagram. Så här ser du publikens engagemang:
1. Gå till din YouTube-kanal och klicka på ”Innehåll” till vänster.
2. Håll muspekaren över den video du vill analysera och klicka på ”Analys”.
3. Klicka på ”Engagemang”.
4. Scrolla nedåt tills du ser grafen över videoengagemang.
Här är några mätvärden att ha koll på:
- Engagemang: Sikta på en genomsnittlig visningsprocent (APV) på 40 %. Det är normalt att tittarna hoppar av halvvägs, men en APV på 40% indikerar ett bra intresse och engagemang.
- Retention: De första 30 sekunderna av din video är kritiska. Försök att behålla minst 70 % av tittarna under den här tiden. Detta är en stark indikator på videons framgång.
- Nedgångar och toppar: Granska videons uppspelningslinje och leta efter nedgångar och toppar. Dessa kan avslöja vilka avsnitt som engagerade publiken (toppar som indikerar att folk spolat tillbaka) och vilka som inte gjorde det (nedgångar där folk hoppat framåt).
- Om grafen visar många fall, kan de delarna förbättras.
- Om grafen visar många toppar, var de delarna intressanta, och du bör göra mer av det.
3. Stärk din berättelse med animerade GIF:s
Genom att använda GIF-filer i din video kan du förstärka dess visuella uttryck och öka engagemanget. Det finns en mängd resurser där du kan hitta GIF:s för nästan alla ämnen. Du kan också skapa egna anpassade GIF:s som passar perfekt in i berättelsen.
Fokusera på att använda GIF:s med transparent bakgrund så att de kan läggas till i dina animerade projekt utan problem.
Några bra resurser för GIF:s är:
4. Använd APNG i dina presentationer
Animerade PNG (APNG) är ett annat visuellt verktyg som kan göra din förklarande video mer engagerande. Freepik.com har ett stort utbud av ritningar och 2D-animationssekvenser i enskilda bilder som kan omvandlas till APNG med hjälp av APNG Assembler. När de är klara kan de enkelt importeras till ditt CTA-projekt.
Bilder som dessa från Freepik kan användas för att skapa APNG eller sekvenser.
Sekvensen av en katt som springer från Freepik kan animeras så här: (Se GIF-resultatet)
Eller facklan från Freepik kan animeras till följande sekvens (Se GIF-resultatet)
Ta facklan som exempel. När du har samlat alla fackel-element på en plats exporterar du varje objekt som en separat PNG:
Använd sedan den kostnadsfria programvaran APNG Assembler för att sammanfoga sekvenserna till en APNG.
1. Dra alla bilderna till APNG Assembler.
2. Välj Fördröjning – Alla bilder för att justera bildrutor per sekund (fps). I det här fallet använder vi 12 fps, så ställ in fördröjningen på 1/12 sekund. Klicka sedan på ”Ställ in” för att bekräfta ändringarna.
3. Klicka på ellipserna ”…” för att visa utmatningsalternativen. Välj sedan ”Skapa animerad PNG” och du är klar!
Nu kan du fritt ladda upp APNG till Cartoon Animator 5.
Se den här videon för att lära dig mer om GIF och APNG:
5. Behärska sekvensanimationer i CTA
Sekvensanimationer är ett kraftfullt sätt att göra dina animerade videor mer flytande och dynamiska. De gör det möjligt att visa en serie åtgärder eller koncept på ett smidigt sätt. Genom att lära dig hur du skapar och använder sekvensanimationer i CTA får dina videor en ny nivå av professionalism. Den här guiden hjälper dig att behärska sekvensanimationer.
En 2D-animationssekvens i CTA är som att ha flera APNG eller GIF i en enda, där du enkelt kan byta eller växla mellan dem. Det är enkelt. När du har skapat en sekvens i ett vektorprogram som Illustrator, kan du ta in den i CTA och animera den sekvens du behöver. Till exempel har dessa tre explosioner lagts till i en enda fil:
Och så ser det ut i Illustrator:
Lagen visar den korrekta struktur du behöver för sekvenser som skapats för CTA.
Och i CTA, när den exporteras som en SVG ser det ut så här:
En animerad sekvens som kan växla mellan boom_1, boom_2 och boom_3 genom att högerklicka på den, välja Aktionsmeny och sedan välja ett av alternativen.
Se den här handledningen för att lära dig mer om hur du skapar bildsekvenser:
Cartoon Animator från Reallusion hjälper dig skapa engagerande videor
Att göra en bra förklarande video kräver mer än teknisk kunskap. Du kan använda GIF, APNG och bildsekvenser så mycket du vill, men om du inte har en berättelse som engagerar publiken kommer din video inte bli bra.
Hur mäter du hur bra din video är? Genom att ladda upp den på YouTube och analysera engagemanget. Om du har en retentionsgrad (genomsnittlig visningsprocent) på över 40 % gör din video ett bra jobb.
Det viktiga är att använda tekniken och strategierna du lärt dig i den här texten tillsammans med en bra historia, animering och förståelse för din publik. För att se hur det hela hänger ihop, kolla in webinariet från Reallusion kurser.
Läs mer:
2D-animeringsprogram för Cartoon Maker | Tecknad Animatör
GRATIS i 30 dagar plus över 1700 färdiga tillgångar:
Ladda ner programvara för 2D-animering | Tecknad Animatör
Detta är ett sponsrat inlägg. Produktvalen och åsikterna som uttrycks i den här artikeln är från sponsorn och återspeglar inte MakeUseOfs eller dess personals redaktionella riktning.